viernes, 18 de octubre de 2013

18/10/13 CLASE Nº6 "EVOLUCIÓN DEL TRATAMIENTO DEL CUERPO EN EL ARTE" II PARTE





  Por motivos varios que no vienen a cuento ,  me acoplé a la clase casi finalizando la primera parte de las explicaciones así que enlazaré la clase anterior, con el tema que se abordaba cuando llegué.



  La incorporación del cuerpo femenino en el arte, es una de las aportaciones más importantes del arte actual, es arte de mujeres, hecho por mujeres es el discurso renovador, intimista, crudo , desgarrador, reivindicativo de una  mujer silenciada `( Shirin Nesta http://espacio.fundaciontelefonica.com/shirin-neshat-escrito-sobre-el-cuerpo/ , Mariko Mori, Billy y Hells)

  Entre otras formas de tratar el cuerpo destaco el concebir de  cuerpo como un trozo de  carne y  la estética perversa y monstruosa, lo monstruoso nos atrae , nos inquieta , nos hace salir de lo cotidiano y banal. Se construyen monstruos de varias maneras, duplicando órganos , cambiando pieles,  pensando en animales agresivos...Se trabaja también con genética (Bio-Art) cadáveres exquisitos compuestos de partes de diferentes cuerpos. La cirujía de la perfección  , cuerpos reintrerpretados, (Orlan http://www.orlan.eu/, )cuerpos enfermos

 Otro punto y aparte en el tratamiento del cuerpo  es el  cibernético, las extensiones electrónicas del cuerpo, la aproximación de cuerpo a máquina.
(Stelarc,http://www.bitacoravirtual.cl/2009/02/14/stelarc-el-cuerpo-esta-obsoleto/ )

 Tambien ha tenido importancia el arte en  la publicidad,  con artistas como Danielle Buetti http://buetti.aeroplastics.net/artworklist.php?cat=dreamsresultinmoredreams.

  El cuerpo también se trabaja como búsqueda de la identidad , la imagen propia y la imagen ajena , un artista que me ha llamado la atención es Gillar Wearing, trabaja con máscaras, máscaras neutras que ocultan la identidad. Las máscaras sirven para ocultarse o para trasformarse .

  Otro grupo de artistas se centra en la cotidianidad , como Wim Boch  http://www.wimbosch.nl/pages/works.html, o Diana Arbus, de carácter antropológico , un neorealismo muy potente http://diane-arbus-photography.com/.

  Son tratados también, através del cuerpo,   problemas sociales , como la pobreza.


  Llegados a éste punto , si anteriormente comentábamos que el cuerpo a lo largo del tiempo, se ha representado en consonancia de cómo se encuentra el hombre con la Naturaleza podemos decir que en éstos tiempos,  nos sentimos insignificantes , distantes, con deseo de  otro cuerpo , perfecto, sin arrugas con medidas ideales , impasible y eterno.

   EL RETRATO

  Hablando de retrato y haciendo un pequeño recorrido a lo largo de la historia,  destaco las palabras de Henri Matisse  que venían a decir que todos somos iguales, sólo nos diferencian pequeñas sutilezas y representar a alguien es precisamente  fijarse en esos pequeños matices.
  David Octavius Hill con retratos también  diferentes para su época.
  Aparecen cánones de medidas. Existe una simbología, como pueden ser las cejas anchas o nariz prominente señalando poder o bien los labios que aluden  sensualidad ...
  El retrato va ligado a la persona retratada y a  la intención del mismo , como ejemplo,  retratos de los  dioses, más estilizados ,  o de la clase política, engrandeciendo al personaje y con la mirada perdida( Obama, Franco..)

   Llega una época , con artistas como Vermeer  en la que el retrato se empieza a tratar de manera más naturalista.  Goya con el retrato "La maja vestida" y "la maja desnuda".Diego velazquez con el retrato de Inocencio X con una búsqueda más psilcogica del personaje ...todos ellos sirven de fuente de inspiración como  ejemplo, Francis Bacon con su interpretación de el Inocencio X de Velazquez...Los retratos tienden a dar tanta importancia a las señas de identidad como a la fisionomía.

  Hay tendencia  , a realizar retratos con los ojos cerrados ,  creando una sensación de vulnerabilidad de persona misteriosa encerrada en si misma, sin identidad, se trabaja en la línea  de sacar a la luz lo que en principio parecía lo desechable.


   Ideas de hoy:
Para trabajar con las últimas tendencias del arte tener claro qué se quiere contar y buscar el modo de expresarlo. No importa copiar a otros artistas, cuantas más referencias se tenga mejor puesto que tenemos que buscar a quién queremos parecernos y poder encontrar así nuestro propio lenguaje.



 otros artistas interesantes relacionados:

  *  Marina Abramovic http://marinafilm.com/

  *  Kiki Smith http://www.artnet.com/artists/kiki-smith/

   * Billy y Hells http://espacio.fundaciontelefonica.com/shirin-neshat-escrito-sobre-el-cuerpo/

  *  Zhang- Huan http://ventana-almundo.blogspot.com/2010/07/el-cuerpo-de-zhang-huan.html

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